5 bästa basister i klassisk rock genom tiderna

Vrid upp basen!

Bassister kompletterar ljudet och djupet i ett bands musik. Utan basen skulle rytmsektionen vara helt platt. Särskilt i rockmusik där högre energi förväntas av ljudet från ett band är basen mycket viktig för att driva ut den rytmiska energin som gör bandets musik hel. Basen är bandets puls. Ändå är basister den mest underskattade komponenten i ett band och de får nästan aldrig den uppskattning de förtjänar. De kanske inte är lika flashiga som leadgitarristerna med ansiktssmältande solon, men utan dem faller bandet isär. Det är ett otacksamt ansvar och det är hög tid att rampljuset lyser på de bästa.

Här är de fem bästa klassiska rockbasisterna genom tiderna:

Carole Kaye – Prolific Session Bassist a.k.a. The First Lady of Rock Bass Guitar

På tal om den underskattade, här är en av de största sessionsbasisterna genom tiderna och ändå är det ingen som riktigt vet vem hon är. Hennes skicklighetsnivå och det antal hitlåtar hon spelat på är högre än de manliga klassiska rockbasisterna från hennes tid. Möt Carole Kaye, rockbasgitarrens första dam.

Hon är förmodligen den största basist du aldrig har hört talas om – du har definitivt hört hennes basspel men tyvärr inte hennes namn. Även om det är nästan obegripligt hur många hits hon har medverkat på, ska vi försöka lista några av de största hitsen någonsin som hon har spelat bas till. Det finns Brian Wilsons ”Pet Sounds”, The Beach Boys ”Good Vibrations”, Simon & Garfunkels ”Scarborough Fair / Canticle”, Joe Crockers ”Feelin Alright”, listan kan göras lång. Och Batman- och Mission Impossible-låtarna? Det är Carole Kayes bas som skriver musikhistoria. Hon är en av de där bakom kulisserna i studiosessions som i stort sett byggde grunden för det tidiga rockljudet. Hon har definitivt allt om basen.

John Deacon – Queen

Det går inte att förneka att en del av Queen’s framgång (bortsett från varje medlems oklanderliga musikaliska talang), är att deras låtar är mycket catchy – tack vare de minnesvärda basriffs som deras legendariska basist John Deacon har gjort. John Deacon är inte bara en av de bästa basisterna inom den klassiska rocken, hans låtskrivande är också mycket omfattande. Han sade om sin roll som låtskrivare i bandet,

”Om jag bara hade varit basist hela mitt liv med bandet skulle jag inte vara så nöjd som jag är eftersom jag bara ser det som en del av det jag gör. Att skriva låtar och vara involverad i beslutsprocesserna innebär att jag har kunnat ha en del i bandets öde.”

Queen ikoniska låtar som ”Another One Bites The Dust”, ”Under Pressure” och ”Killer Queen” skulle inte ha nått legendarisk status om det inte vore för Deacons fantastiska melodiska basriffs. Tyvärr såg Deacon efter Queen’s frontfigur Freddie Mercurys död ingen mening med att fortsätta med bandet och gick skilda vägar och spelade bara en handfull spelningar under de följande åren.

Paul McCartney – The Beatles

Hans namn är lika synonymt med The Beatles som John Lennons. Vanligtvis är basisterna de mindre kända medlemmarna i ett rockband, som glatt fyller ut rytmen och pulsen i bandets sound i bakgrunden av en energisk sångare eller gitarrist. Paul McCartney är undantaget från den stereotypen. Beatles vänsterhänta basist är också medsångare i ett av historiens mest ikoniska band. Hans kreativa kompositioner av basgångar i ikoniska hitlåtar som ”Come Together”, ”Taxman”, ”All My Loving” och ”Lucy In The Sky With Diamonds” blev några av de mest igenkännbara basriffs i klassisk rock. Hans mångsidiga förmåga att spela melodiska basgångar över hela greppbrädet samtidigt som han sjunger i ett brett röstomfång är bara rent musikaliskt geni. Hans unika basgångar kompletterar till och med Lennons sång som en motmelodi ibland. McCartneys inverkan på rock n’ roll som basist består genom hans inflytande på många artister av idag.

John Paul Jones – Led Zeppelin

Led Zeppelins hemliga vapen kommer i form av deras vansinnigt begåvade men obskyrt underskattade basist, John Paul Jones. Men redan innan Jones skrev musikhistoria med rytmsektionen i Zeppelin ansågs han vara en av de bästa basisterna i sin egen rätt i England och spelade som sessionsbasist för många kända artister. Medan hans andra bandmedlemmar med rockstjärneblixtar dyrkades av beundrande fans, gjorde sig Jones känd genom sina minnesvärda basgångar i ikoniska låtar som ”Dazed and Confused”, ”Ramble On”, ”The Lemon Song” för att bara nämna några. Jones dynamiska basspel var verkligen banbrytande för bandet. Han och den galne trummisen John Bonham var helt felfritt som rytmsektion och var förmodligen de bästa partnerna i en rytmsektion i något band. Efter Zeppelin blomstrade Jones fortfarande i sin basspelarkarriär och spelade med ett antal fantastiska band och artister, och bildade ett eget band som hette Them Crooked Vultures med The Foo Fighters och Nirvanas tidigare trummis Dave Grohl på trummor och Queens of the Stone Age’s Josh Homme på sång.

John Entwistle – The Who

John Entwistle från The Who fick smeknamnet Thunderfingers av en anledning – hans basspel är så vansinnigt hårt att det känns som åska. Han hade också ett annat smeknamn, ”The Ox”, som för hans vana att stå helt stilla på scenen även när han släppte loss sina kraftfulla basgångar under högenergiska konsertshower.

Den legendariska basisten utvecklade den unika spelstilen att spela basen som om den vore en leadgitarr. Han använde sig också av diskantfrekvenserna och flera andra banbrytande tekniker inom basspelet, till exempel ”typewriter”-tapping och strumming, som fortfarande används av framstående basister än i dag. Entwistles färdigheter fångades upp i hans signaturbas-solobrott i The Who-hits som ”My Generation”, ”Sparks”, ”The Real Me” och ”Dreaming from the Waist”. Med en framgångsrik karriär som varade i över 40 år och med originella, banbrytande spelstilar och tekniker i bagaget kan man inte förneka att Entwistle var en av de bästa basisterna genom tiderna.