Biografía de Eurípides

Los historiadores afirman que Eurípides, el más joven de los tres grandes trágicos, nació en Salamina entre el 485 y el 480 a.C. Durante su vida, las Guerras Persas terminaron, dando paso a un período de prosperidad y exploración cultural en Atenas. De las formas de arte que florecieron durante esta época, el teatro fue, en muchos aspectos, la más distintiva e influyente. Entre los contemporáneos de Eurípides se encontraban Esquilo, Sófocles y Aristófanes, y estos cuatro hombres dominaron la escena ateniense a lo largo del siglo V a.C. Aunque los estudiosos saben poco sobre la vida de Eurípides, ya que la mayoría de las fuentes se basan en la leyenda, existen más dramas euripidianos que los de Esquilo y Sófocles juntos. Sin embargo, en vida, Eurípides fue el menos exitoso de sus contemporáneos, ya que sólo ganó el concurso de la Dionisia de la ciudad en cuatro ocasiones.

Aunque sus obras a veces adolecen de una estructura débil y de un enfoque errante, fue el más innovador de los trágicos y remodeló la estructura formal de la tragedia griega al centrarse en personajes femeninos fuertes y en una clase servidora inteligente. Aunque sus contemporáneos también representaron a mujeres complejas (Clitemnestra y Casandra de Esquilo; Electra, Antígona y Deianeira de Sófocles), Eurípides se concentró en la interioridad de sus personajes. Debido a este enfoque en los motivos psicológicos, algunos han llamado a Eurípides el padre de la tragedia psicológica moderna.

Eurípides a menudo tomaba un mito y profundizaba en un evento o acción problemática que ponía en duda el resto de la ideología del mito. En Alcestis, por ejemplo, toma la historia de la bondad de una esposa y la transforma en una acusación contra su marido y, por extensión, en una acusación contra los valores patriarcales que promovía la antigua leyenda. Su Orestes puede considerarse una brillante antitragedia, una obra que cuestiona los supuestos estéticos del drama griego. En esta obra, incluye la conclusión feliz de su fuente mítica original, pero nos deja saber que los personajes no son merecedores de esta felicidad.

Como uno de los más oscuros e inquietantes de los dramaturgos griegos, Eurípides cuestiona la autoridad y, en sus obras, revela una fascinación por los oprimidos, incluidas las mujeres, los bárbaros y los esclavos. Sus complejas representaciones de mujeres perversas, violentas y monstruosas demuestran su interés por el papel de la mujer en la sociedad. Además, cuestiona los ideales huecos o hipócritas. Mientras que Esquilo describe una visión de la historia y la teleología y Sófocles retrata a los héroes, Eurípides crea hombres reales con debilidades demasiado humanas. La suya es una voz de la conciencia, que no teme revelar el mundo que se esconde bajo el barniz de progreso cultural y social de Atenas. Las opiniones expresadas en las tragedias de Eurípides parecen casi premonitorias. Tras años de guerra (la Segunda Guerra del Peloponeso comenzó en el 431 a.C.) y de luchas políticas internas, Atenas cayó en manos de Esparta en el 404 a.C., dos años después de la muerte de Eurípides.

Por invitación del rey Arquelao de Macedonia, Eurípides abandonó Atenas en el 408 a.C. (aunque es posible que corriera peligro en Atenas por sus ideas subversivas). En Macedonia escribió Las bacantes, una obra compleja que describe el poder destructivo del caos y la ira divina de Dionisio. La obra es posiblemente la obra maestra de Eurípides, pero no vivió para verla representada en Atenas. Murió en el año 406 a.C. y, en el 405 a.C., su hijo regresó a Atenas para producir las últimas obras de Eurípides en la Ciudad Dionisíaca. Las bacantes y sus piezas complementarias obtuvieron el primer premio.